Ihr denkt, Ihr wisst wie eine Jazzband klingt? Traut Euch zu irren und lauscht dem Song. Von Herzen verspielt, Instinkten treu, pulsierender Ausdruck in Form von Musik. Eine Band ist ein Sound. Diese Band ist ein Tier. Zieht euch aus und tanzt. Der weise Panda kommt.

Weise wohlgemerkt. Nicht weiß. Damit würde nur wieder eines dieser Klischees bedient werden, sei es über diese geheimnisvollen, niedlichen Tiere oder auch über diesen geheimnisvollen, niedlichen Jazz. Mit keinem von beiden können ja die meisten so richtig etwas anfangen. Dabei wäre es doch so leicht: Der Panda wie der Jazz öffnen sich einem nur über den Schlüssel der Emotionen. Und auch die Formation um die Sängerin Maika Küster lässt sich am besten verstehen, wenn man intellektuellen Ballast über Bord wirft und sich von seinen Instinkten leiten lässt. Die Musik des „Weisen Panda“ fordert und berührt einen, sie entwickelt eine eigenwillige Dynamik, die einen in ihren mächtigen Strudel hineinzieht. Gerade so geschehen in Avignon wo die Band auf dem dortigen Jazzfestival 2018 mit dem Prix du Public ausgezeichnet wurden.  

„Der Weise Panda“, das hört man in jedem Ton, ist eine echte Herzensangelegenheit der vier Musiker, ihre CD „MAM“ ein weiteres Highlight in der schillernden „Jazz thing Next Generation“-Serie.

Eintritt: 12 €, Schüler/Studenten: 5 €

Eyal Lovett gehört nicht zu der Sorte Musiker, die sich mit einem Genre zufrieden geben. Klassisch ausgebildet, hängte er ein Jazzstudium hinten an und fühlt sich hier ebenso zu Hause wie in der Musik des Mittleren Ostens - zu Hause am Israel Conservatory wie an der New School for Jazz in NewYork. Und so ist Lovett's Musik ist ein inspirierender Mix aus Klassik, dem Piano Trio Jazz von Bill Evans und Brad Mehldau und traditioneller Musik der Levante, die seine Kindheit geprägt hat.

Sein Album "Tales of a Forbidden Land" mit eigenen Kompositionen, kreativen Bearbeitungen von Jazzstandards und israelischen Folksongs erhielt begeisterte Kritiken. "... delicate touch on the piano with an ability for storytelling" (all about jazz)
"Melodies are Eyal Lovett's art form, he produces them with impressive delicacy" (JazzyBerlin)

Mit seiner Band tourt Eyal Lovett seit vier Jahren durch Clubs und spielt auf Festivals in ganz Europa. "Man sollte ... die Band live hören, denn die Musik zieht einen in ihren Bann" (feuilleton scout)

VVK 18,- € / AK 18,- €  
VVK erm. 12,- € / AK erm. 12,- €   (Schüler/Studenten, JC Mitglieder)

charles mingus gilt neben duke ellington und thelonious monk als einer der bedeutendsten komponisten des jazz. dennoch werden seine werke selten gespielt.  einige sind sehr komplex angelegt, auch setzen die meisten ein tiefes verständnis der jazzgeschichte, vom oldtime bis zur avantgarde voraus. keinesfalls kann man diese stücke ohne vorbereitung – etwa im rahmen einer jamsession - eben nur mal so 'en passant' aufführen. 

zum ersten mal live bei den stuttgarter jazztagen 2010 „premieren“, war mingus21 seither häufiger gast in den clubs im süden. die mingus21 musiker sind alle auf der stuttgarter jazzszene aktiv, kennen sich gut und sind begeistert bei diesem  generationenübergreifenden projekt dabei.
die kompositionen wurden von den musikern gemeinsam ausgesucht, alle haben arrangements beigetragen. dies, die gestalterischen qualitäten der solisten und natürlich charles mingus' kompositionen selbst, versprechen größtmögliche abwechslung für spieler wie publikum

VVK 16,- € / AK 16,- €  
VVK erm. 10,- € / AK erm. 10,- €  (Schüler/Studenten, JC Mitglieder)

In der Reihe „Meet the Students“ präsentiert der Club Bands aus Jazzstudiengängen in Baden-Württemberg. Im ersten Teil des Abend stellt die Band ihre Musik vor, im zweiten Teil wird gejammt.

BBQ (sprich: [ˈbɑːbɪkjuː]; aus dem Taino, einer Indianersprache), bedeutet ursprünglich 'Holzrost' und steht für Genuss und für eine gute Zeit mit Freunden. Wir alle erinnern uns gerne an gesellige Abende rund um den Grill. Wenn die vier Grillmeister von BBQ auf die Bühne steigen, wird nicht nur kräftig eingeheizt und angestoßen. Es wird vor allem gegroovt! Jakob Oblesers Bass und Lucas Kleins Schlagzeug verschmelzen zuverlässig zu einer Einheit, würzig garniert vom perkussiven Tastenspiel Hannes Stollsteimers. Die junge Rhythmusgruppe heizt Saxophonist Bastian Brugger ordentlich ein und bringt ihn dabei garantiert ins Schwitzen.

Wir wünschen Ihnen einen guten Appetit!

In Zeiten wie diesen braucht es Musik. Und Bands, die über Stadtgrenzen hinweg Leute zusammenbringen und gemeinsam den musikalischen Moment feiern. Genau dies dachte sich der Stuttgarter Pianist und Tausendsassa Martin Sörös auch und rief kurzerhand die Band „Dr. Syros“ ins Leben. Die Musik trägt die Handschrift ihres Namensgebers – so stammen die meisten Kompositionen von Sörös – doch ist selbstverständlich jeder der vier Ausnahmemusiker am musikalischen Findungsprozess beteiligt.
So versteht sich beispielweise der aus Berlin stammende Drummer Daniel Mudrack neben seinen Trommelkünsten auch als innovativer Sounddesigner.  Der Münchner Trompetenzauberer Julian Hesse, einer der kreativsten Jazztrompeter im deutschsprachigen Raum, steuerte ebenfalls zwei Tunes zum Album bei. Zusammengehalten wird die Truppe von Landes-Jazzpreisträger Sebastian Schuster am Bass, dessen ‚Groove-Expertise‘ bereits in seiner preisgekrönten Band Seba Kaapstad zu hören ist.

Viel wichtiger als die Frage welche Stilistik die junge Band nun genau spielt ist die Tatsache, dass sich hier vier der gefragtesten deutschen Jazzmusiker zusammengefunden haben und gemeinsam eine markante Klangsprache entwickeln. Während sich der Aufbau vieler Stücke im klassischen Jazzmuster bewegt mit Themen, Riffs und Soli, so überraschend kommen die Anleihen aus R’nB und HipHop. Sanfte Rhodes- und Synthesizer- Flächen werden plötzlich durch ein an New Orleans erinnerndes Honky-Tonk Piano abgelöst, darunter liefern Bass und Drums einen funkigen Bodensatz.

Eintritt: 12 €, Schüler/Studenten: 5 €