Simon Nabatov – S O L O

Der 1957 in Moskau geborene Pianist Simon Nabatov besuchte das Konservatorium in Moskau. 1979 studierte er an der Juilliard School of Music in New York. Seit 1989 lebt und wirkt er in Deutschland. Simon Nabatov spielt mit dem „who’s who“ der modernen Jazzwelt, wie Steve Lacy, Nils Wogram, Matthias Schubert, Tom Rainey oder Ernst Reijseger. Er  konzertierte in über 60 Ländern der Welt, nahm an vielen internationalen Festivals teil und veröffentlichte 25 CD’s unter eigenem Namen.

„Around Brazil“ heißt das neue Soloprogramm des Weltenbürgers Simon Nabatov. Er nimmt uns mit auf eine musikalische Reise durch Brasilien: Maracatù aus Pernambuco, Samba aus der goldenen Zeit Rio de Janeiro’s von Noel Rosa, Cartola oder Ary Barroso, klassische Klaviermusik von Ernesto Nazareth und die unvergesslichen Songs von Antonio Carlos Jobim, Caetano Veloso und Gilberto Gil. Eine Liebeserklärung an Brasilien.

Jilman Zilman 

2010 formiert sich die Band um den Schlagzeuger und Komponisten Tilman Herpichböhm in Nürnberg. Zu Beginn spezialisieren sich die vier Musiker auf John Zorn, veröffentlichen 2012 ihre erste CD und werden prompt 2013 für den neuen deutschen Jazzpreis nominiert. Über die Jahre dann entwickelt sich eine sehr eigene und energetische Mischung aus orientalisch klezmeresken Melodien, virtuos vorgetragen. 
Naiv und bedacht zugleich hören Jilman Zilman zu, wenn Ornette Coleman spricht, lassen ihn mit John Zorn streiten und stellen die nervigen Fragen Neugieriger. Spontanes und improvisatorisches Zusammenspiel in der ungewöhnlichen Besetzung mit Altsaxophonen, Kontrabass und Schlagzeug.

Getreu dem Motto des Festivals „Piano Conversations“, wird am Ende des Konzertes das Quartett sich auf ein spontanes musikalisches Gespräch mit dem Pianisten Simon Nabatov einlassen, auf das wir sehr gespannt sein dürfen!

Kartenreservierung unter:  http://www.kirchenmusikhochschule.de/veranstaltungen/karten-reservieren

Mit freundlicher Unterstützung der      

Richie Beirach – S O L O

Eine Legende des Jazz

Zusammen mit Jazzgrößen wie Herbie Hancock, Chick Corea und Keith Jarrett ist es dem New Yorker Ausnahmepianisten gelungen, das Erbe von Bill Evans weiterzuführen und dabei einen eigenen unverkennbaren Stil zu entwickeln. 1947 in New York, geboren, studierte er Klavier. Im Alter von 18 Jahren   betrat er die New Yorker Clubszene und spielte unzählige "Gigs", u. a. mit Lee Konitz und Freddie Hubbard. Bald darauf wurde Beirach, gemeinsam mit dem Bassisten Dave Holland und dem Schlagzeuger Jack DeJohnette, Mitglied in der Band von Stan Getz und spielte weltweit Tourneen. Mit Dave Liebman sorgte er in den Gruppen "Lookout Farm" in den 70ern und "Quest" in den 80ern für Furore. Nach zahlreichen Tourneen, u. a. mit Chet Baker, John Abercrombie oder John Scofield, arbeitet er seit Mitte der 90er Jahre in Trio- bzw. Duo-Besetzungen und immer wieder auch als Solist. Neben unzähligen eingespielten CDs als Bandleader und Sideman spielte Richie Beirach eine Vielzahl von Solo-Alben ein. Im großen Saal der Hochschule für Kirchenmusik wird er ein weiteres "Solo-Kapitel" live hinzuzufügen. Ein Leckerbissen für alle Liebhaber der Klaviermusik und des Jazz.

Das letzte Känguru

Die Musik des Trios löst sich aus dem traditionellen Umfeld des Saxophontrios und lotet in ihren Eigenkompositionen die Grenzen dieser Besetzung aus. Konventionen werden umgekehrt und das Saxophon übernimmt die Funktion des Basses, der Bassist arbeitet hingegen mit Loops und Samples und erschafft so Klangwelten die dieser Art von Besetzung bisher verschlossen blieben. Dokumentiert ist dies alles auf der beim Kölner Label "Jazzhausmusik" erschienenen Debüt CD "Absprung". Die drei studierten Stuttgarter Musiker gehören zur etablierten jungen Szene der Landeshauptstadt und sind in zahlreichen Projekten aktiv

Seit 2000 ist Richie Beirach Professor für Jazz Klavier an der Hochschule für Musik in Leipzig. Deshalb war er auch gleich vom Konzept des Festivals begeistert, bei dem ein international renommierter Pianist auf eine vielversprechende Nachwuchs-Jazzband trifft, um gemeinsam zu spielen. Als er dann die CD des Stuttgarter Trios ‚Das letzte Känguru‘ hörte, sagte er sofort zu.

Kartenreservierung unter:  http://www.kirchenmusikhochschule.de/veranstaltungen/karten-reservieren

Mit freundlicher Unterstützung der  

Heute Abend lädt der Stuttgarter Pianist Andé Weiß zu "Meet the Students" ein. Nach dem Studium in Graz bei Olaf Polziehn ist er seit Oktober 2014 bei Hubert Nuß in Stuttgart. Zusammen mit seinen Kollegen Sebastian Schuster am Bass und Ferenc Mehl werden sie zunächst ein Opener Set spielen, gespickt mit schicken Standards aus dem American Songbook. Danach ist die Bühne für weitere Mitmusiker eröffnet. Let's Jam.

Julia Ehninger lotet die traditionellen Genregrenzen des Jazz aus und zieht mit ihrer warmen und beweglichen Stimme ihre Zuhörerinnen und Zuhörer von der ersten Minute in ihren Bann. Sie studierte an den Musikhochschulen Weimar und Stuttgart und ging 2013 nach New York an die Manhattan School of Music.
Die Kompositionen von Julia Ehninger sind gefühlvoll und modern. Sie verbindet Melodien mit Ohrwurmqualität mit energiegeladener Harmonik. Obwohl zeitgenössicher Jazz, sind in ihren Kompositionen Einflüsse aus anderen Genres wie Pop oder R&B präsent. Die Songtexte sind vorwiegend auf Deutsch geschrieben und handeln unter anderem von Missgeschicken in der Liebe, der Kunst des Schenkens oder auch von alltäglichen Themen wie der Schlaflosigkeit. 
Im SWR Studio werden neben Eigenkompositionen auch Jazzstandards zu hören sein, die von Julia Ehninger neu arrangiert wurden. '
Das Quartett hat sie 2011 gegründet, seitdem ist ein unverwechselbarer Bandsound entstanden.

Eintritt: 12€ / 8€ (JC Mitglieder)

Beste Nachbarschaftshilfe kommt aus Reutlingen: mit Werner Bystrich (tp), Guido Frangenberg (git), Karl-Heinz Wallner (b) und Dirk Milchraum (dr) sind auf der Bühne des Jazzkellers und freuen sich, wenn es dort noch enger wird. Let's Jam.

Eintritt frei!

Mit seinen Trios konnte Martin Reiter über die Jahre bei Festivals und Clubs in ganz Europa seine Zuhörerschaft überzeugen.Wer Martin Reiter einmal in einem seiner Trios hören konnte, der weiß, dass er nur die besten Bassisten und Schlagzeuger in seine Bands holt. Musiker wie Andi Tausch und Wolfi Rainer gestalten Reiters Kompositionen und Arrangements mit einer nahezu telepathischen Selbstverständlichkeit und treffen in allen Situationen den richtigen Ton.

Martin Reiter hat in Wien, Den Haag und NYC Musik studiert und erhielt schon in jungen Jahren viele Preise (Austrian Young Lions Award 2002, Hans Koller Preis, NYC Stipendium 2002, Newcomer 2005) Sein Album "Alma" war CD des Jahres 2007. Seit 2012 unterrichtet Reiter als Professor am Konservatorium Wien. Neben dem Solopiano ist das Electric Trio mit Fender Rhodes oder Hammond ein Schwerpunkt in seiner Arbeit.

Ein aufregendes und ganz besonderes Hörerlebnis und Präsentation der neuen CD der Band.